第261章 ，学其神韵，反转（1 / 4）

姜哲选用一支大号油画笔，蘸着调和出的深绿色，从山林中最重的色彩开始画。

大笔挥洒，生褐色，土红色，浅绿色，浅群青等色彩，被快速的铺到油画纸上。

这种油画纸，是卡纸上贴了一层油画布，刷好底料，不会漏油、漏颜色。

牛耳毛的画笔，蘸着颜色，点在油画纸上，有种特殊的触感，这种触感与在画布上作画不同，如果适应了，会感觉特别舒服。

刚开始铺色的时候，大笔触的色彩，会覆盖掉原本的底稿。一些色彩，甚至让旁观的几位同学看不明白。

姜哲将一张四开的油画纸，固定在画箱的画板上，然后把几种油画颜色，依次挤到调色板上，一边调制颜色，一边思考。

这幅画的内容与上一幅作品相似，但是色调，明暗等等元素，都要有新的变化。

乡村风景与城市风景不同，没有太突兀鲜艳的色彩，但是有特殊的厚重感。

科罗、米勒等画家的绘画技法，最适合表现眼前的景色。

但姜哲并没有下功夫临摹研究这两人的画，即便现在用系统进行观摩也来不及，更不符合任务的要求。

但是随着姜哲继续深入刻画，原本一些看不明白的颜色，逐渐开始展露作用。

他减少对单个物体的立体刻画，以空间层次变化，来呈现间的纵深。

他在用铅笔起稿的同时，脑海中想的是霍贝玛笔下的乡间小路，柯罗画中的树丛，米勒描绘的田野。

学其一两分神韵，用到创作中，再加上自己的发挥，也许能创作出精品，达到任务要求。

铅笔稿完成，姜哲已经考虑好画面的色彩安排。

这幅画以表现初春的山村为主题，在大片的灰色中，制造不同的色彩倾向，让山林，岩石，河滩，天空，云层等等景物，在天光的作用下，呈现独特美感。

此外，姜哲打算用少量的对比色，衬托山林初春的景象。